線稿一直都是一個繪畫過程中基礎般的存在，雖然有很多優秀的畫師，其線稿作品就足夠讓很多畫師拜服了，但是要是作為一個完成的作品，僅僅是有線稿還是不夠的。
色彩的添加可以幫助作品達到更加優秀的程度。所以色彩的搭配創作也是必須要好好學習的重要部分。
(資料圖片僅供參考)
接下來，云漫繪教育就來給大家具體講解一下關于色彩的調性及其在畫面中創作的技巧吧！
我們先了解下色調大概可以分多少種類型，色調大致可歸納成鮮色調、灰色調、淺色調、深色調等等。
1、純色調
在確定色相對比的角度、距離后尤其是中差(90度)以上的對比時，必須與無彩色的黑、白、灰及金、銀等光澤色相配在高純度、強對比的各色相之間起到間隔、緩沖、調節的作用，以達到既鮮艷又直接、既變化又統一的積極效果，感覺生動、華麗、興奮、自由、積極、健康等。
2、灰色調
在確定色相對比的角度、距離后于各色相之中調入不同程度、不等數量的灰色使大面積的總體色彩向低純度方向發展，為了加強這種灰色調傾向，最好與無彩色特別是灰色組配作用，感覺高雅、大方、沉著、古樸、柔弱等。
3、暗色調
在確定色相對比的角度、距離時，首先考慮多選用些低明度色相，比如：藍、紫、藍綠、藍紫、紅紫等，然后在各色相之中調入不等數量的黑色或深白色，同時為了加強這種深色傾向，最好與無彩色中的黑色組配使用。感覺老練、充實、古雅、樸實、強硬、穩重、男性化等。
4、明色調
在確定色相對比的角度、距離時，首先考慮多選用些高明度色相，如黃、桔、桔黃、黃綠等，然后在各色相之中調入不等數量的白色或淺灰色，同時為了加強這種粉色調傾向
最好與無彩色中的白色組配使用。
5、中色調
是一種使用最普遍、數量最眾多的配色傾向，在確定色相對比的角度、距離后于各色相中都加入一定數量黑、白、灰色，使大面積的總體色彩呈現不太淺也不太深，不太鮮也不太灰的中間狀態，感覺隨和、樸實、大方、穩定等。
優化或變化整體色調時，最主要的是先確立基調色的面積統治優勢。
以上就是云漫繪教育給大家分享的關于色彩的調性及其在畫面中創作的技巧。想要了解更多的相關知識點，請持續關注云漫繪教育！
